Fátima Jorge presentó su primer libro de poemas, titulado “Caminos”, en la Biblioteca Héroes de Malvinas

El sábado último, la escritora lobense Fátima Jorge presentó “Caminos”, su primer libro de poemas, en la Biblioteca “Héroes de Malvinas”.

La multifacética joven, además de dedicarse a la literatura, comentó a este medio que también canta y compone sus propias canciones, estudia la carrera de Comunicación Social en la UBA y es aficionada al ajedrez. “Elegí el título “Caminos” en homenaje al primer Intendente de Lobos, y además representa una etapa de mi vida en la cual estoy recorriendo varios senderos, incursionando en distintas actividades. Tanto el periodismo como la literatura me apasionan, y esos dos caminos que emprendí simbolizan mi presente”, expresó Jorge.

La historia del libro de Fátima es muy particular: comenzó a recopilar sus poemas en a fines de 2004, y ya había tomado contacto con una editorial, cuando se enteró que el responsable de la firma murió en la tragedia de República Cromagnon. Perdió todo el dinero que había invertido y tuvo que empezar desde cero.

“Por suerte, obtuve el segundo premio en el concurso de ensayos sobre el Bicentenario que organizó la Municipalidad. El dinero del premio, más algo que tuve que aportar yo, me permitió concretar la edición del libro, un proyecto que tenía desde hace casi cinco años y que no sabía cuando lo iba a poder concretar”, agregó.

El Presidente del Círculo de Escritores de Lobos, Héctor Morales, tuvo a su cargo las palabras preliminares, y elogió la voluntad de Fátima, quien a pesar de la adversidad nunca se dio por vencida y luchó para ver materializado su sueño: editar un libro con sus poemas más apreciados.

La obra cuenta con 60 poemas, y fue editada por Cien Kilómetros, el emprendimiento del joven lobense Alan Dimaro, quien ha posibilitado que varios escritores de nuestra ciudad puedan editar sus obras.

La novel escritora no descartó incursionar en el futuro en otros géneros literarios: “También escribo cuentos, pero por ahora son borradores. Me ayuda el hecho de no tener faltas de ortografía, pero todavía me falta mejorar algunos aspectos de la narrativa. Entonces prefiero sentirme segura antes de publicar cuentos”, afirmó.

Además, al final de la presentación, Fátima tomó el micrófono y cantó una canción incluida en el libro, titulada “Amigos de verdad”. Consultada acerca de su inclinación por la música, Jorge sostuvo: “Comencé a cantar en 2005, a raíz de que obtuve un tercer premio"

La casa de la Cultura fue el lugar elegido para presentar " La Idea Fija "el primer libro de Mariano Contrera. (Fragmento de uno de los cuentos)

Culotte

Era una mañana de invierno horrible, gris y llovisnosa, muy melancólica. Miraba una y otra vez la hora en mi reloj. Ya comenzaba a desesperarme al ver que la extensa fila de Depósitos no avanzaba. Hacía cerca de una hora que estaba haciendo la cola en el abarrotado banco provincia. A lo lejos lo me pareció verlo a Fabián, como no estaba seguro de si era él, preferí no hacer el ridículo de saludar a alguien equivocado. Hacia años no veía, como a muchos otros compañeros de secundario.

Finalmente, llegó el momento de pagar las facturas y nos cruzamos en la salida. Nos saludamos afectuosamente y me invitó a tomar un café para ponernos al día.

Yo estaba de franco en el trabajo, así que no tenia nada mejor que hacer. Me llamó la atención una bolsita roja de Caro Cuore que llevaba, con una tarjetita atada al moño. Era obvio que había comprado un regalo en un local de lencería, y no le avergonzaba para nada que la gente lo notara.

¿Siempre de novio con Cami vos? No había terminado la pregunta cuando ya comencé a arrepentirme de haberla hecho. Hizo un gesto extraño con su rostro que me lo dijo todo. La muesca de su rostro me dio un claro indicio de cual iba a ser la respuesta. Camila era otra ex compañera nuestra, y ellos eran la parejita del curso. Siempre andaban juntos para todos lados. Él iba a ver sus partidos de Cestoball, y ella lo acompañaba a los ensayos de la banda.

La última vez que los vi fue en Bariloche, y casi no salían de la habitación del hotel. Eran divinos, el uno para el otro, juntos como culo y calzón.

“Hace dos años cortamos, pero ya lo superé. Ahora estoy bien.” Comenzó a contarme como habían ido alejándose, como después de los tres años de novio la cosa no era la misma. El hecho de estar casi todos los días juntos terminó pudriéndolos a los dos.

Camila era una chica gordita, bastante caderona pero de buenas proporciones. Tenía un rostro angelical que ocultaba su carácter fuerte y decidido. Ojitos pequeños color caramelo y unas cuantas pecas bellamente distribuidas en su respingada nariz, conformaban una carita de nena muy excitante. Peinaba su sedoso pelo oscuro con raya al costado, dejando que un mechón caiga graciosamente del lado opuesto. El peinado enmarcaba dulcemente su rostro, ocultando que era un poquito cachetona. Era una rellenita preciosa y muy sexy. Tenía un aspecto muy dulce, pero había algo en ella que la hacía excitante. Tal vez la forma en que hablaba, lenta y suavemente arrastrando levemente las palabras. O tal vez era su extraña mirada, avasallante y devoradora.

Empezó a relatarme como había sucedido todo. (...)

Los alumnos adultos de Graciela Etcheverry expusieron sus obras en el Spa, con gran concurrencia de público; se pudieron apreciar obras con distintas técnicas y texturas

El domingo último, tuvo lugar en el Spa Aquae Sulis, una nueva exposición de dibujo y pintura de los alumnos adultos de Graciela Etcheverry. Como los lectores recordarán, hemos cubierto desde este medio otras muestras de la Prof. Etcheverry que se desarrollaron en el Paseo Andreotta. En esta oportunidad expuso el grupo más numeroso, de alumnos adultos, razón por la cual se decidió utilizar las instalaciones del Spa, por ser más amplias y permitir que se luzcan un mayor número de cuadros. Se trató de la última actividad del Grupo de Apoyo a la Cultura de este 2009.

En diálogo con la prensa, Graciela Etcheverry sostuvo: “Estoy muy feliz de poder cerrar otra temporada con el Taller, en esta oportunidad exponen 38 alumnas, y cada una va encontrando su estilo, trabajando con los materiales y las texturas con las que se siente más cómoda. Este año ha sido de progreso y crecimiento, a medida que pasan los años los alumnos notan su evolución y ello también representa una satisfacción para mí como docente. Ahora sienten más libertad para expresarse artísticamente, están más sueltos, trabajan más por su cuenta y no dependen tanto de lo que les diga la profesora”.

“En cuanto a las técnicas que se emplean, trabajamos con óleo, acrílico, tela, arena, pintura en relieve. Yo puedo decirles que materiales son más adecuados, pero quiero que salga naturalmente, no me gusta imponer nada. En el taller tengo alumnos de ambos sexos, y todos trabajan por igual, con el mismo entusiasmo y dedicación. Cada uno viene con distintas motivaciones, hay gente que lo toma como una actividad terapéutica, también hay otros que dibujaban en la escuela y ahora desean retomar la actividad. Creo que todos los motivos son válidos para acercarse al arte”, explicó la entrevistada.

Nómina de expositores (38 alumnos/as):

Esther Manzioni, Elsa Dente, Diana Pi ñeiro, Tomás Arévalo, Mariela Coronel, Mónica Argüello, Natalia Cemino, Maritza Carnevali, Lucía Giacomangeli, Verónica Rivero, Luisa Coronel, Beatriz Scheiner, Ofelia Mendoza, Susana Gerhgo, Estefanía Martín, Alicia Alvarez, Melisa González, Graciela Vassaro, Silvia Molina, Miriam Torres, Beatriz Pais, Liliana Paredes, Omar López, Mabel Cipriano, Melisa Albertelli, Blanca Asurmendi, Marianela Ausili, Silvia Diéguez, Nicolás Uménico, Gloria Polano, Román Calandrelli, Julio Gagiotti, Xoana Banegas, Gloria Regina, Esther Garavento, Laura Fortuna, Esther Benigni, Irene Alberto, Liliana Nigro

El talento joven de Diego Gainza y un grupo de ilustradores hizo posible la concreción de una bella antología poética: “Carne y Sangre”, libro presentado en la Casa de la Cultura

El sábado último, en el salón de la Casa de Cultura, tuvo lugar la presentación de libro de poemas “Carne y Sangre”, del escritor lobense Diego Gainza. LOBOS DIGITAL tuvo oportunidad de presenciar el evento y dialogó con el joven poeta, quien se encontraba feliz de ver concretado un objetivo que se había fijado desde hacía largo tiempo, como es el de poder publicar sus obras en formato bibliográfico.

Al ser consultado por este cronista, Diego Gainza expresó: “Hay en este ejemplar un total de 52 poemas, que cuentan con el implemento de las ilustraciones. Es un compendio de obras recientes y otras no tanto, traté de elegir aquellos poemas que tuvieran un hilo conductor y que se adecuaran a los dibujos y a las fotografías de la gente que colaboró en el libro.

La selección de los poemas no fue algo complejo, aunque busqué publicar aquellos que más me representaran e identificaran. Son poemas que disfruto al leerlos nuevamente, que no se agotan en la primera lectura.

Desde mayo que venimos trabajando con Alan Dimaro en este proyecto, los chicos me fueron trayendo sus dibujos a medida que se los pedía, a modo de colaboración. Por suerte todo salió como lo habíamos previsto, hubo muy buena onda entre nosotros, no hubo una exigencia para que ellos me dieran el material, se fue dando naturalmente. Creo que es una buena oportunidad que tuvimos todos de participar y de ver nuestros trabajos publicados”.

Con respecto al título que da nombre a este primer libro, su autor explicó: “El título Carne y Sangre lo extraje de una frase de la película “Drácula”, de Francis Ford Coppola. En una idea que me quedó dando vueltas por la cabeza, pienso que en sí el ser humano es carne y sangre, además de los sentimientos y las emociones que son los que yo traté de reflejar en las páginas de este libro. Si bien fue algo gratificante ver publicado este libro, costó mucho esfuerzo hacerlo, lo terminamos de imprimir ayer, y temíamos no llegar a presentarlo a tiempo, pero afortunadamente todo salió bien y hoy esta antología es una realidad. En principio hicimos una tirada de 50 ejemplares, pero tenemos previsto hacer una nueva edición si la respuesta de los lectores es positiva. Además, hay proyectos para presentar este ejemplar en distintos eventos, como es el caso de la Feria del Libro Independiente que se realiza en Capital en marzo”.

“No es fácil para los escritores de Lobos ver publicadas sus obras- reflexionó Diego en otro tramo de la entrevista- , pero por suerte hay gente como Alan que hace más accesible ese proceso, para que podamos hacernos conocer en distintos ámbitos culturales. En este momento creo que en nuestra ciudad hay una movida importante en todas las manifestaciones de la cultura y sería bueno poder mantener esa tendencia”.

Los jóvenes que colaboraron con sus ilustraciones para contextualizar y embellecer los poemas de Gainza son: Alan Dimaro, Mariano Contrera, Juan Manuel Videla, Ana María Preciado, Javier Reinhardt, Pilar Núñez, Nicolás Battista y Agustín Gnazzo.

Alan Dimaro, por su parte, se mostró satisfecho de poder haber publicado un nuevo libro para su sello editorial “Cien Kilómetros”, y comentó que para el 2010 esperan presentar con un grupo de ilustradores la segunda parte del libro de historietas “Señor Valdemar”, cuyo primer ejemplar fuera presentado en 11 de abril del corriente, también en la Casa de la Cultura. Asímismo , mencionó que existe la posibilidad de que algunos de los del Taller de Historietas que dictará el año que viene en la en el Salón de Actos de la Municipalidad puedan publicar sus obras en una antología.

Una noche de reconocimiento a los Jóvenes y Abuelos que participaron en los Juegos Deportivos Bonaerenses* **(Fotos y texto: Patricio Contrera)

 

El lunes 7, en el Cine Parroquial, tuvo lugar un acto de agasajo a todos los artistas y atletas que participaron de los Juegos Deportivos Bonarenses en su instancia final en Mar del Plata, tanto juveniles como abuelos.

En primer lugar, hizo uso de la palabra el Intendente Gustavo Sobrero, quien expresó: “Como todos los años, nos reunimos aquí para festejar algo muy importante, que ha sido participar en estos Juegos Bonaerenses que sin lugar a dudas tienen un significado muy especial para todos porque el espíritu solidario que allí se observa, la confraternidad que todos practican, hacen que nos sintamos todos felices. Y yo quiero felicitarlos- dijo refiriéndose a los participantes- porque más allá de los resultados, nos han representado de forma muy digna. Yo estuve con algunos de ustedes, los pude saludar en Mar del Plata, y el motivo principal era que se sintieran acompañados y que supieran que en este momento ustedes representaban al pueblo de Lobos. Realmente tanto la participación como el comportamiento fue brillante, la solidaridad se puso de manifiesto en cada competencia, por eso estamos todos felices. Quiero agradecer a los responsables, al Secretario de Gobierno, a los Directores de Cultura y de Deportes, que han sido los encargados desde el gobierno municipal de llevar adelante esta actividad, como así también a nuestras enfermeras que siempre nos dan una mano y están junto a nosotros. Estamos muy felices por todo lo que ha sucedido, creo que a partir de ahora o dentro de unos meses nos empezaremos a preparar para el año que viene (...) Si ustedes se han sentido felices también, nosotros estamos enteramente satisfechos”.

Luego se proyectó un video que documenta la actuación de la delegación lobense en la ciudad balnearia, y a continuación se procedió a entregar los diplomas de reconocimiento y una copia en DVD del video antes mencionado que los presentes compartieron en el Cine, comenzando por las disciplinas culturales y siguiendo con las deportivas. Además, actuaron sobre el escenario (entre otros) la participante en solista de Tango, Lara Magariños, acompañado por la pareja de baile que integran Franco y Fátima Caracoch, como así también el conjunto folklórico “Lobos 4” (Medalla de Plata en conjunto vocal y instrumental) integrado por los vecinos Rogelio Casares, Carlos Celma, Gregorio Pastorino y Ricardo Pachamé, bajo la dirección de “Elu” Reyes.

También provocó una sostenida ovación y un merecido aplauso entre la concurrencia la distinción que desde el gobierno municipal se entregó a las abuelas que ganaron la Medalla de Oro en Gimnasia Artística (dirigidas por la Prof. Silvia Staffolani), quienes representaron para el público lobense el esquema similar al que les permitió obtener el premio más preciado en la Final Provincial de Mar del Plata. Cabe destacar que en este último caso, las abuelas son bicampeones, dado que habían obtenido la presea dorada el año anterior.

Se vieron trabajos muy interesantes y creativos en la Muestra Anual de Talleres de la Biblioteca Capponi

Talleres de Historieta, Encaje a Bolillo, Pintura Decorativa y Lectura y Comprensión de Textos, entre otros.

 

El sábado 5, tuvo lugar en la Biblioteca Capponi la muestra anual de talleres, en la cual se expusieron los distintos trabajos realizados por los alumnos en estos espacios con los que cuenta la institución.

Junto con otros colegas, entrevistamos a Alan Dimaro, quien tuvo a su cargo el Taller de Historieta: “El balance de este año ha sido positivo, y las conclusiones del taller están a la vista. Hay trabajos muy buenos, y para mí siempre es una satisfacción ver la evolución de los chicos, que se puede percibir observando los dibujos que han hecho desde que empezaron hasta el final. Este año quizás no hubo tanta convocatoria como en otros, empezamos el 2009 con una cantidad bastante considerable y después con el tema de la Gripe A se cortó un poco, porque se suspendieron las clases. De todas maneras, quienes llegaron al final lo hicieron con trabajos muy bien presentados y eso me pone muy contento. Se nota que hay calidad en los dibujos, y como dije antes, la evolución. Yo al principio traía cuentos para adaptar, luego los chicos fueron desarrollando sus propios guiones, lo cual es un paso importante porque demuestra que los alumnos son creativos y tienen ganas de progresar. El año que viene yo voy a estar dando clases en un Taller de Historietas que está auspiciado por el Municipio. Todavía falta confirmar días y horarios, inclusive cuándo va a empezar. Pero es una propuesta que está bastante avanzada, y pienso que podría empezar en marzo. Va a ser un taller orientado a chicos de 15 a 30 años y que no va a tener ningún costo para los alumnos”. En el plano personal, Dimaro nos comentó que el saldo de este 2009 ha sido muy positivo, dado que se encuentra cursando la carrera de Editor en la UBA , y a través de un emprendimiento propio, la Editorial Cien Kilómetros, se han publicado dos libros que tuvieron buena repercusión en nuestra ciudad: “Misceláneas lobenses 2” , del Dr. Guillermo Mastropietro, y un libro de Psicopedagogía de la Prof. Rosana Martínez. También los lectores de LOBOS DIGITAL recordarán que en el mes de abril Alan presentó un libro de Historietas en la Casa de la Cultura , cuya primera tirada de ejemplares se agotó, motivo por el cual se hizo una segunda edición.

La Sra. Diana Melichelli de González es la responsable del Taller de Encaje a Bolillo, y en diálogo con la prensa, sostuvo: “Este año empezaron seis alumnas, luego quedaron tres, y más allá del número, enseñar esto realmente es un arte, no es fácil, en el caso de los alumnos se necesita dedicación como en todas las cosas. La perseverancia es fundamental. Como ustedes podrán ver, los trabajos parecen chiquitos pero llevan mucho tiempo, porque aprende a manejar los bolillos requiere el aprendizaje de una técnica en la cual se emplean las dos manos, porque se trabajan los dos hemisferios. Entonces se hace un poco complicado al principio, pero todo se puede, yo estoy muy satisfecha con los resultados. Yo soy de Buenos Aires y las clases son cada 15 días. También vivo en Elvira y hay días en que no puedo llegar por el estado de los caminos, pero las alumnas han sabido comprender esta situación y todo se ha desarrollado en armonía y muy buena voluntad de parte de ellas. Los movimientos son de giros y cruces, que al combinarse, permiten realizar todas las técnicas que son antiquísimas y provienen de distintas culturas, cada región de Italia o de España tiene su propio tipo de encaje. Los encajes gallegos son los más conocidos, y ver trabajar a las gallegas desplegando su talento natural es una maravilla, por eso se han vuelto tan populares. Aquí en las clases de vive un momento de encuentro, en el cual se dejan de lado todos los problemas y preocupaciones cotidianos”. El encaje de bolillos es una técnica de encaje textil consistente en entretejer hilos que inicialmente están enrollados en bobinas llamadas bolillos para manejarlos mejor. A medida que progresa el trabajo, el tejido se sujeta mediante alfileres clavados en una almohadilla, que se llama "mundillo". El lugar de los alfileres normalmente viene determinado por un patrón de agujeritos en la almohadilla. El encaje de bolillos se puede realizar con hilos finos o gruesos: “nosotros en principio trabajamos con un hilo de bordar, que es el Perlé. Luego ya empleamos otro tipo de materiales, pero tiene que ser hilos de calidad, que no se rompan, porque hay que tirar para ajustar el tejido. Los mejores hilados son importados, preferentemente franceses o españoles. Pero tratamos de que no resulte costoso para las alumnas. En realidad, lo más caro es la almohadilla, que está confeccionada de un material especial para que permitir clavar los alfileres para que se vaya armando la trama del diseño”.

Silvana Delfino ratificó su talento innato para el dibujo y la pintura con una magnífica exposición en la Biblioteca Capponi **(Texto y Fotos: Patricio Contrera)

 

El sábado último, LOBOS DIGITAL tuvo oportunidad de asistir a una extraordinaria muestra de la artista plástica y dibujante Silvana Delfino, en la Biblioteca Albino Capponi. La sala de exposiciones de la institución lució colmada de público, que se acercó espontáneamente a felicitar a Silvana por sus creaciones, además de saludarla en ocasión de su visita a Lobos dado que actualmente Delfino se encuentra viviendo en Buenos Aires.

Silvana nació en 1962 en nuestra ciudad y el dibujo fue siempre su actividad favorita, transformándose en su mejor medio de expresión. Con el paso del tiempo, fue enriqueciendo su técnica en la pintura junto a grandes maestros.

En diálogo con este medio, Silvana expresó: “No me acuerdo bien cuándo fue la última vez que expuse aquí en Lobos, pero fue antes de que nazca mi segundo hijo así hace unos cuatro años aproximadamente. Actualmente estoy viviendo en Capital, en el barrio de San Telmo, y tengo ganas de volver a Lobos, cada vez más, pero uno tiene sus compromisos laborales y eso también influye en una decisión. En esta muestra expongo 14 dibujos, y una escultura de Michael Jackson, que es uno de mis ídolos. Considero que fue un artista completo, en todo sentido, tanto en la música como en el baile, es algo increíble. Muchos de los dibujos que expongo hoy tienen fragmentos de textos de las “Mil y una Noches”, por ese motivo fue que decidí darle ese nombre a la exposición. Esos textos los encontré después de muchos años, yo cuando era adolescente leí “Las Mil y una Noches”, casi todos los cuentos, son seis tomos de 400 páginas cada uno. Es un libro que tiene casi cinco siglos de antigüedad, y hay una traducción que es muy buena, que yo la había perdido y no podía reencontrarla, porque solamente está disponible en colecciones privadas. Y alguien, creo que es un señor de Mendoza, los puso en Internet, entonces los encontré. Los textos de hoy acompañan a los dibujos son fragmentos de distintos cuentos, que durante mucho tiempo quise ilustrar. Precisamente los cuentos de fantasía fueron los que me impulsaron para comenzar a dibujar cuando era chica, entonces estuvieron siempre presentes”, destacó la talentosa artista lobense.

Ante una consulta concreta respecto de su evolución artística, Silvana nos comentó: “Yo pasé por la bohemia de la década del '80, luego fue tratar de vivir de lo que hago y hacer trabajos de otros por encargo que es el desafío de tener técnica, porque uno tiene que cumplir en poco tiempo con algo en lo que hay una expectativa y eso te ayuda a aprender y a tener técnica. Después vino otra etapa, la de ponerme a dibujar lo que quiero, lo que imagino, que es un trabajo grande porque no sale de un momento a otro. Ilustrando libros infantiles me sentí muy a gusto, quizás en escenografía a veces tenía que hacer cosas que no me convencían del todo pero es parte de mi trabajo, y lo tengo que tomar como tal, porque es un encargo, y por ahí uno hace un trabajo y no es lo que el otro se imaginó, porque el creativo es el escenógrafo, a veces sucede que la parte que parece más linda no sirve para la obra, entonces hay que corregir y volver a hacer”.

Varios artistas plásticos estuvieron presentes en el día de apertura de este evento cultural; entre ellos, Osvaldo Di Santo, quien le obsequió a Silvana una obra de su autoría, ante el aplauso de los presentes que elogiaron la versatilidad y el uso de diversas técnicas que la expositora desplegó para plasmar las distintas obras que componen la muestra.

                       

El Círculo de Escritores de Lobos organizó en la Biblioteca Héroes de Malvinas una novedosa velada literaria, que contó con la presencia de numerosos vecinos que gustan de la poesía

Los escritores Sebastián Olaso y Héctor Morales

 

Integrantes del Grupo Literario "Pretextos"

El sábado último, en la Biblioteca Popular “Héroes de Malvinas”, tuvo lugar el Primer Encuentro de Escritores de Lobos, el cual se dio en llamar “La voz del escritor” y estuvo organizado por el Círculo de Escritores de nuestra ciudad.

Tal como había sido anunciado, del encuentro participaron los grupos literarios “Los diez ángulos de la locura” (con escritores de Capital Federal y Córdoba) y el Grupo “Pretextos”, también de Capital Federal. Asímismo, quienes integran el Círculo de Escritores de Lobos jugaron un rol sumamente activo en todo el cónclave, dado que oficiaron de anfitriones y establecieron contactos con distintas vertientes de la poesía. Cabe hacer la salvedad que en este encuentro se abordó la poesía como género literario excluyente, con lo cual no hubo escritores que leyeran o compartieran lo que se conoce como narrativa (cuentos, relatos, o novelas).

Lo que sin lugar a dudas le dio un valor agregado a la amena reunión, fue que se llevó a cabo la presentación de dos libros de poemas, a saber: “Tiranía del desborde”, De Sebastián Olaso, y “De las manos”, de Adolfo Zutel. En ambos casos, sus autores fueron los encargados de presentar sus respectivas obras, que recibieron unánimes elogios del público.

Sebastián Olaso nació en San Nicolás (Pcia. De Bs. As.) en 1968. Desde 1986 reside en la ciudad de Buenos Aires. Su actividad literaria incluye la coordinación de talleres de narrativa y poesía (Centro Cultural Borges, Área Comunitaria de Hospital Italiano de Buenos Aires, Centro de Estudios Políticos y Sociales de Ituzaingó, Librería “De Poetas y de Locos” de Castelar), el dictado de cursos sobre literatura, participación en concursos en carácter de jurado y presentaciones de libros. También trabaja realizando servicios de corrección y revisión de textos para editoriales y agencias de traducción.

Adolfo Zutel es Médico, Profesor de Toxicología de la UBA y reside en Buenos Aires. Comenzó a escribir en 1997. Desde entonces obtuvo veintinueve premios en poesía, ente los que se cuentan el XXI Premio Fernando Esquío, España 2001, el Leopoldo Marechal de Morón, 2001, el Premio Bustar Viejo 2001, España, el Premio José Chacón, 2003, España, el Roberto Juarroz de Adrogué, los Torneos Bonaerenses 2000, 2001 y 2005, el Premio de Honor en Poesía y en Narrativa de San Rafael 2000.

Un hecho digno de destacar es que no sólo asistieron a la presentación los escritores que integran el Círculo, sino también vecinos que no se dedican a la literatura pero tenían conocimiento de los autores y de la calidad de sus trabajos.

Concluida la presentación, se invitó a quien quisiera hacerlo a compartir con los escritores que nos visitaron sus propias composiciones poéticas. Y esto nos hace reflexionar acerca de que en Lobos han grandes escritores, que por distintos motivos no han podido ver publicadas sus obras, y que escriben desde el anonimato y se sienten más cómodos dando a conocer su talento en ese tipo de encuentros. Para LOBOS DIGITAL, fue una grata sorpresa encontrarnos con muchos vecinos, de los cuales no teníamos conocimiento que se dedicaran a la literatura, dejando fluir el fruto de su inspiración, que muchas veces surge del dolor, del desamparo o de la incomprensión. Porque el arte genuino nace del dolor, o de la insatisfacción con el modo en que la sociedad dicta los usos y costumbres de un modo casi inapelable. Si bien existen artistas que componen poemas o pintan cuadros partiendo de una situación placentera, que los motiva a plasmarla de alguna forma, no suele ser el caso más habitual.

Más de 300 personas disfrutaron de una amena velada con los cuentos e historias narrados por Ana María Bovo, en el Teatro Parroquial

El jueves 8, en el marco de las actividades socio-culturales que realiza la Fundación OSDE , se presentó en el Teatro Parroquial la narradora Ana María Bovo, con entrada libre y gratuita. En esta oportunidad, la artista eligió para compartir con el público cuento de su autoría, de Isidoro Blaistein, y de Ángeles Mastretta, entre otros reconocidos escritores.

Este encuentro continúa la trayectoria que desde 1994 mantiene la Fundación OSDE : crear un espacio de discusión sobre los temas que actualmente preocupan al hombre contemporáneo. En ese sentido, especialistas de nuestro país y del exterior han volcado en diversos eventos sus análisis respecto al impacto de las transformaciones que experimenta la sociedad actual.

A modo de presentación, Ana María se dirigió al público con estas palabras: “Cada vez que me preguntan quién fue mi primer maestro de narración, siempre contesto que fue Walter Bovo, quien también era, por suerte, mi papá. El no era narrador profesional de historias. Vendía muebles, en aquella época próspera para las mueblerías, cuando se estilaba que los novios compraran el juego completo de dormitorio, el de comedor, etc. Yo iba a visitarlo a su trabajo, vivíamos en una ciudad chica de Córdoba. Lo veía hacer a través de los espejos de los roperos y tocadores. Decía, señalando el respaldo de una cama: “cuando ustedes se casen, cuando se acuesten por la noche, van a estar durmiendo al pie de un bosque de cerezos.” Se refería a la fina lámina de marquetería que sacaban, efectivamente, de la raíz de los cerezos para cubrir los muebles art decó. Su entusiasmo para vestir casas ajenas era irresistible. Aunque él terminaba su trabajo de vendedor el sábado al mediodía, sufría por el traqueteo de los muebles a bordo del camión que los repartiría el sábado a la tarde”.

“Finalmente, acompañaba al chofer y los peones. Me invitaba a mí. Preciosas tardes de ver las frentes sudorosas, el intercambio de chistes, el eco de las voces en la casa aun vacía. Mi papá recomendando el lugar para colgar el futuro retrato de los novios. Cuando quedaban todos los muebles en su sitio nos invitaban a compartir una merienda. Y ahí los novios reparaban en mí. Me decían “qué lindos ojos”, “qué calladita”, “muy delicada”. Delicado lugar el nuestro. El de mi padre y yo. Entusiastas, asomándonos a todas esa felicidad ajena, y soslayando discretamente la nuestra”.

“De aquellas tardes volvíamos con una invitación al casamiento. Y así, aunque fuera injusto para mi mamá y mis hermanos menores, nos convertimos en el departamento de relaciones públicas de la familia. Ibamos nosotros solos, con la promesa de regresar y contarlo todo. En la fiesta, él se movía con la gracia de un diplomático, con ese ángel que debe tener un hombre que vende bosquecitos de cerezos. A la vuelta me decía: “Ana, contálo vos.” Aunque mi público era incondicional, cuando terminaba mi relato, él me llevaba aparte y me decía: “Estuviste bárbara cuando contaste lo de las cintitas de la torta. Ahora... como decirte, la próxima vez, no te rías en la parte más cómica. Y este dato que diste al principio, guardalo hasta el final. Porque ahí tenés un as en la manga... ¿no te parece?”

“Y así, me fui pareciendo...me fui pareciendo a él. Aprendí a reconocer, en las puertas de los muebles, bosquecitos de cerezos. Y en cada relato ajeno, el as en la manga. Me pregunto si mi padre sabría que me estaba enseñando que el relato es la fuente originaria del aprendizaje, y también su suerte. Que me estaba legando una profesión inesperada”.

Como docente, Ana María Bovo es fundadora y directora de la Escuela del Relato. Una institución única en su género que toma como modelo estético a las narradoras y narradores espontáneos, cotidianos. Los alumnos de la Escuela reciben ocasionalmente visitas de narradores de España y de estudiantes de Harvard, que se acercan a perfeccionarse en esta institución. La formación de Especialista en Relato apunta a derribar la muralla que existe entre el reino de la palabra escrita y el reino de la mirada, porque como bien dice Carmen Martín Gaite, " Cuenta bien quien ha mirado bien...quien sabe coser la verdad con los hilitos de la mentira".

Notable cierre del poyecto “Recuperando la Memoria Colectiva ”, con la actuación del Coro Polifónico, Americanto y otros artistas lobenses** (Texto, fotos y producción periodística: Patricio Contrera)

 

El viernes 2 y sábado 3 del corriente, los lobenses fuimos testigos de un ambicioso proyecto educativo, que presentó características únicas para nuestra ciudad: el mismo se dio llamar “Recuperando la memoria colectiva”. El objetivo fue hacer una puesta en valor de los pobladores procedentes de distintas migraciones que contribuyeron al desarrollo de la Argentina , junto con sus descendientes y los pueblos originarios.

El viernes, en el Instituto Nº 43, se presentaron las ponencias y las investigaciones, es decir, lo que constituyó la parte académica del proyecto. En tanto que el día sábado se desarrolló la parte “cultural”, por llamarla de algún modo, la cual tuvo lugar en el Cine Italiano. Allí actuaron el Coro Polifónico de Lobos y Americanto, entre otros intérpretes.

En esta oportunidad, los Institutos de Formación Docente Nº 43 y Nº 153 de nuestra ciudad, junto con el Nº 1 de Avellaneda, la Escuela de Italiano “Leonardo Da Vinci” y el Museo “Pago de los Lobos”, conformaron una Comisión Organizadora para realizar una serie de eventos enmarcados en este proyecto, que está orientado a rendir homenaje a los inmigrantes italianos que en el conurbano bonaerense, en la ciudad de Lobos y sus alrededores, construyeron sus familiares, fijaron sus trabajos y se amalgamaron en el tejido social que ellos mismos contribuyeron a formar.

 

Notable muestra plástico-poética en el Paseo Andreotta de cuatro jóvenes artistas; en la mayoría de los casos se trató de su primera exposición: “queremos dar a conocer a la comunidad lo que hacemos”, dijeron

(Fotos, Texto, y Producción Periodística Integral: Patricio Contrera)

El sábado último, se inauguró en el Paseo Andreotta una muestra plástico-poética, titulada acertadamente “Dos pintoras y tres poetas”. Sus organizadores fueron: Patricia Berho, Gastón Montero y Romina Silva (poesía), y Patria Berho y Ana Carolina Suárez (artes plásticas). La propuesta fue contextualizar poemas con pinturas, lo que se suele denominar “poesía ilustrada”, aunque con un abordaje diferente. En este caso, se procuró que la relación texto-imagen no resulte demasiado obvia, abriendo un amplio espectro de puntos de vista e interpretaciones.

Ana Suárez, artista oriunda de Monte, expresó a LOBOS DIGITAL que con Patricia Berho acordaron exponer 6 cuadros cada una, y corresponde una obra por cada poema, lo cual totaliza 12 pinturas que acompañan a sus respectivas poesías. Ambas expresaron que trabajan con diversas técnicas y texturas, principalmente con óleo y acrílico. “Desde chica me gustan las artes plásticas, pero fue a partir de 2001 cuando pude darle un marco académico a esa vocación, cuando comencé a estudiar Bellas Artes en la Universidad de La Plata. Cuando terminé mis estudios secundarios, no me costó demasiado decidirme qué iba a hacer después, porque era una inclinación que tenía desde antes, por eso me inscribí en la universidad al año siguiente de egresar, necesitaba indagar y profundizar en un ámbito adecuado. Afortunadamente ya terminé la carrera, en estos momentos soy docente y estoy trabajando en Monte en dos escuelas. Además me desempeño como ayudante en la cátedra de Pintura en la Facultad de Bellas Artes”.

La escritora Romina Silva, consultada por este medio, sostuvo: “Es un momento muy lindo, lo estoy disfrutando mucho, y sobre todo por el hecho de poder haber concretado un proyecto con gente amiga, con la cual tengo intereses comunes. Queríamos que saliera algo genuino, que pudiéramos mostrar lo mejor de nosotros, y creo que el resultado es muy bueno. Es muy difícil conseguir un lugar en Lobos donde exponer cuando uno no tiene un renombre como escritor o pintor, y la verdad es que las señoras del Grupo de Apoyo a la Cultura nos han dado la oportunidad de hacerlo, han confiado en nosotros sin haber visto siquiera nuestras obras y nuestros escritos, y eso lo valoramos mucho. Hace un tiempo que veníamos trabajando en este proyecto, no es algo que surgió de un día para el otro, y el hecho que este Grupo haya confiado en nosotros y que estén conformes con lo que estamos mostrando hoy aquí es un respaldo importante para pensar a futuro en otras exposiciones. Como mencioné antes, nos resultó difícil acceder a un espacio para exponer siendo “nadies”. Creo que todos deberíamos tener la posibilidad de mostrar lo que hacemos, y a partir de ahí se puede emitir un juicio de valor o no, pero no tener un preconcepto. La mejor manera de conocer lo que hacemos es viendo la forma en que nos expresamos, ya sea desde la poesía o desde la pintura. En mi caso escribo desde los 13 años, Gastón Montero también hace varios años que escribe, Patricia Berho es una pintora autodidacta, y Ana Suárez estudió Bellas Artes, cada uno de nosotros tiene un perfil distinto y nos nutrimos de esa diversidad para hacer algo en conjunto”.

Gastón Montero, por su parte, explicó que los escritores recibieron las imágenes de los artistas plásticos y luego compusieron los poemas, es decir, que todos los poemas que se pusieron a consideración del público, además de ser inéditos, no habían sido escritos con anterioridad: “Yo expongo cinco poemas, no me costó demasiado componerlos, tan pronto como tuve fotos de los cuadros, en mi mente iba componiendo los versos, fue un proceso más rápido de lo que pensaba. Por lo tanto, todos los poemas son recientes, y espero que la gente los pueda disfrutar del mismo modo que lo hice yo al componerlos”. Se trata de un rasgo distintivo, que diferencia a esta muestra de otras que LOBOS DIGITAL ha tenido oportunidad de presenciar, en la cuales por lo general los escritores elegían poemas que habían escrito previamente para contextualizarlos con una obra pictórica.

Patricia Berho, ante la requisitoria periodística, se mostró muy feliz por la repercusión obtenida: “Fue un proceso de enriquecimiento mutuo desde lo artístico. A través de lo que nosotros habíamos expresado en imágenes, Gastón y Romina pudieron volcar sus palabras. Ya hacía rato que venía pintando y tenía la necesidad de mostrar lo que estaba haciendo, y conversando con Romina comenzaron las primeras reuniones para darle forma a esta exposición. Si bien me considero autodidacta, he participado del taller de Graciela Etcheverry y ello me ayudó a darle un marco teórico a mi modo de trabajar, aprendí muchísimo. Estoy muy contenta de que se haya creado este grupo y seguramente vamos a poder darle continuidad con otras iniciativas porque siento que hay mucha química entre nosotros. Somos conscientes de que no toda la gente de Lobos nos conoce, por eso vemos a esta exposición como una oportunidad para dar a conocer a la comunidad lo que hacemos, para ello necesitamos el acompañamiento de los medios para que le den difusión”, concluyó.

Un interesante “Café Literario” dedicado a las Bodas de Oro del Colegio Comercial; no faltaron las anécdotas y los testimonios de quienes formaron parte de la historia fundacional de la institución
 

El sábado 29 de agosto, se llevó a cabo en el Paseo Andreotta el tradicional Café Literario, el cual en esta oportunidad estuvo dedicado al 50º aniversario de la fundación del Colegio Comercial.

El Director del Colegio, Fabio Natale, al dirigirse a los presentes, manifestó: “Quiero, en principio, hacer una breve reseña histórica de lo que es nuestra institución. El año 1959 representa una fecha por demás significativa para la comunidad de Lobos y especialmente relevante para la educación en nuestro medio. Es que el 16 de marzo de aquel año iniciaba sus actividades el Instituto Comercial Presbítero José Albertini, por iniciativa de un grupo de vecinos entusiastas y comprometidos, guiados por el recordado cura párroco, Padre Emilio Larumbe. Así se hizo realidad el proyecto de aquellos visionarios, así nacía nuestro querido Colegio Comercial. En aquel grupo de pioneros se encontraba quien luego fue el primer Rector del Colegio, Don Francisco Cóccaro. Una persona que dio todo de sí, trabajando con esfuerzo, esperanza, vocación de servicio y despojado de todo interés mezquino. Luego llegó el valioso aporte de la Congregación de los Hermanos Maristas, quienes se sumaron a este proyecto dejando su huella imborrable en todos y cada uno quienes tuvimos la gracias de compartir su obra”.

El Padre Roberto Giecco, por su parte, se expresó en estos términos: “Como tengo entendido que este Café Literario va a ser informal, voy a hablar como vecino del Colegio Comercial. Hace 38 años que acompaño la historia del Colegio como vecino, luego me involucré en el seno de la institución, un poco forzado por las necesidades. Recuerdo los tiempos en los que vivíamos en la casa vieja, donde estaba el comedor, que funcionaba donde actualmente está la pizarra. Ahí comíamos los curas que la parroquia en aquella época: el Padre Ricardo Wolter, el Padre Luis, el Hermano Faustino Ampudia y yo. De manera que con Ampudia éramos vecinos de mesa, y también de pieza, porque teníamos habitaciones contiguas con un baño de por medio. Teníamos unas cuantas “agarradas”, porque teníamos modos de pensar, de ser, muy diferentes, así que yo mucho al Colegio no iba porque era mejor pelearse puertas adentro que hacerlo afuera. No obstante, a pesar de nuestras diferencias, teníamos una relación de respeto mutuo. Yo era obviamente era mucho más joven, tenía 35 años, y debatíamos sobre temas relativos al modo de ser cristiano, al rol de la Iglesia (…) Me alegro muchísimo de esta celebración que estamos compartiendo, y yo creo que cuando uno emprende una obra no son todas flores, para qué nos vamos a engañar, nos conocemos bien, yo he vivido más en Lobos que en cualquier otro lugar, y yo creo que las instituciones se hacen con flores y espinas, y eso demuestra la madurez y la fortaleza de un proyecto. Porque uno no madura si no cae, si no choca, si no es tolerante”.

Notable exposición de arte en la Sociedad Española ; “Formas Informales” se presentó por tercer año consecutivo ****(Texto y fotos: Patricio Contrera)

 

El sábado 29 de agosto en la Sociedad Española , tuvo lugar la 3º edición de la muestra anual de pintura y escultura “Formas informales”. En esta oportunidad, participaron seis artistas, todos ellos oriundos de nuestra ciudad. Concretamente, nos referimos a Martín Dates, Guillermo Gagiotti, Oscar “Bocha” Miracca, Pedro Rossi, Boris Barbieri, y Patricia Ponce.

En diálogo con Guillermo Gagiotti, uno de los expositores, éste expresó: “Esta es una muestra de arte colectivo, porque somos un grupo de artistas, y este año además de la pintura y la escultura hemos incorporado la fotografía. Para esta exposición preparé ocho obras, yo trabajo con pintura y collage. No me defino dentro de ninguna técnica en particular, estoy en una fase de exploración, buscando un estilo con el cual me sienta cómodo, logrando una armonía en los colores. En lo personal, es una satisfacción tener nuevas obras para presentar en cada muestra que hacemos, de esta manera uno no se siente estancado”.

En cuanto a su rol como integrante de la C.D. de la Casa de la Cultura , el “Pollo” Gagiotti afirmó que sería una posibilidad muy interesante poder disponer de ese espacio para llevar a cabo muestras y exposiciones y de ese modo descomprimir la abundante actividad que tiene el salón de la Sociedad Española. “Debemos reconocer que lamentablemente no hay otra sala como la de la Sociedad Española que reúna estas características, se trata de un lugar práctico y accesible. La sala de la Casa de la Cultura está montada para que funcione un anfiteatro, estamos proyectando un espacio para exposiciones pero eso es a un largo plazo. Por el momento estamos concentrados en terminar el anfiteatro, pero eso no quita que desde la Casa de la Cultura se impulsen no sólo exposiciones, sino también talleres”, enfatizó Gagiotti a LOBOS DIGITAL.

Oscar “Bocha” Miracca, por su parte, también se prestó amablemente a la requisitoria de este medio: “En realidad, no que expuse en esta muestra son maquetas de las esculturas, lo que sucede es que estas esculturas fueron proyectadas con dimensiones muy grandes, para que Ud. tenga una idea, hay algunas que miden entre 15 y 18 metros . Entonces opté por presentar las maquetas, pero estas maquetas a su vez tienen un propósito, que es dar a conocer el Plan Lobos, que está orientado a enriquecer culturalmente el acervo de nuestra ciudad. He denominado “Plan Lobos” a una serie de esculturas callejeras, dispuestas en lugares estratégicos y que como hitos, vayan delineando un circuito turístico a través del cual se pueda mostrar la totalidad del ejido urbano, incluida la Laguna de Lobos. Este proyecto pretende convocar a las empresas privadas o personas de cualquier condición que deseen financiar una escultura a cambio de perpetuar su nombre como contribuyente del arte”.

“Este año –prosiguió Miracca- fue casi sabático para mí, no hice nada partiendo de la escultura, pero estoy ambicioso de proyectos de gran aliento, trayendo a colación lo que le mencioné antes sobre el tamaño de las esculturas. Quiero buscar la manera de que estas maquetas encuentren su lugar en el mundo, lo cual implica pasos burocráticos y trámites ante distintas instituciones que puedan financiar las obras, y es algo a los cual uno quizá no está acostumbrado o no logra dar con los contactos necesarios. Con el grupo teníamos un folleto explicativo que no llegamos a imprimir por una cuestión de tiempo, en el cual figuraban las medidas que iban a tener cada una de las esculturas que hoy expongo en forma de maquetas. Confeccioné 15 aproximadamente, pero tuve que seleccionar las que iba a exponer. Estas maquetas datan del año pasado, cuando el proyecto estaba bastante fresco, y se me complicó concretarlo porque no tuve apoyo oficial, pero creo que a través del sector privado se puede concretar. En estos momentos estoy preparando una página Web en la cual pueda dar a conocer a un público más amplio mi trabajo como escultor. Por una cuestión de costos, estas esculturas que expongo están concebidas para ser construidas en hormigón, pero no descarto la posibilidad de emplear otros materiales si alguien está interesado en financiarlo”.

Americanto y “Lobos 5” deleitaron al público con un exquisito repertorio de folklore en una notable velada en la Casa de la Cultura *********(Texto, Fotos, y Producción Periodística Integral: Patricio Contrera)

 

El sábado último, en la Casa de la Cultura de Lobos, se presentaron dos conjuntos de música autóctona de gran jerarquía: concretamente, nos referimos a Americanto y a Lobos 5, siendo esta última agrupación conformada por un grupo de vecinos de nuestra ciudad para participar en los Torneos Abuelos Bonaerenses.

Americanto nació el 14 de abril de 1981, Día de las Américas, en un acto que se llevó a cabo en la Plaza 1810. Sus primeros integrantes fueron José Keimel (barítono), Eduardo Rivas (2º tenor), Luis Giuliano (1º tenor) y Elu Reyes (bajo).

Con una propuesta novedosa desde el plano musical, el grupo comienza a obtener reconocimiento en la región, con notable aceptación del público, transformándose en un embajador cultural de la ciudad en distintos puntos del país, con su participación en festivales folklóricos en los cuales obtuvieron numerosos premios, producto de sus brillantes actuaciones.

En 2006, y luego de 12 años de inactividad, el grupo vuelve a presentarse en los escenarios. Desde su origen, han pasado muchas voces, pero la agrupación siempre mantuvo su estilo. Sus actuales integrantes son Guillermo Actis Grosso, Horacio Garavaglia, Luis Giuliano, Elu Reyes y Ricardo González.

Elu Reyes, en contacto con la prensa, expresó: “En lo personal, no concibo mi vida sin haber pasado esta etapa de Americanto, Yo tengo 55 años y el grupo lleva 28, es más de media vida que nosotros hemos pasado vinculado a este proyecto, con idas y vueltas, con peleas y reencuentros como todos los músicos, y aquí estamos nuevamente al frente de este proyecto, con el agradecimiento eterno para le gente que nos sigue desde los comienzos y que no nos olvida”.

Más adelante, el talentoso coreuta sostuvo: “Los primeros dos temas que hicimos en 1981 fueron La Marcha de San Lorenzo y “Mi pueblo chico”, con arreglos que tomamos del Cuarteto Zupay, con el tiempo fuimos haciendo nuestros propios arreglos. Ha habido muchos cambios armónicos en estos 28 años, siempre vas enriqueciendo, porque vas adquiriendo experiencia, un poquito de estudios que tuvimos, la reincorporación de algunos compañeros de ruta que le devuelven al grupo esa calidad armónica y ese sabor original, todas esas cosas van formando de otra manera, y esta noche vamos a hacer un tema que tocamos en el '81 y los que estuvieron aquella vez van a poder notar la diferencia”.

Luis Giuliano, por su parte, trazó una semblanza del retorno de la agrupación tras 12 años sin actuaciones: “En realidad, la “culpa” de todo esto la tiene Fernando Sancho, porque cuando la Sociedad Española cumplió su 140º aniversario, Fernando lo convocó a Elu para hacer con el Coro Polifónico la Misa Criolla. A su vez, Elu aceptó la invitación y nos convocó a nosotros para formar parte del Coro Polifónico y además armar el grupo en aquella oportunidad. Concluido el espectáculo, hablábamos con Guillermo y con Ricardo de que sería bueno darle continuidad al grupo, luego de tantos años y aprovechando la oportunidad que se nos presentó para reencontrarnos. Descubrimos que la química entre nosotros permanecía intacta, y por eso le propusimos a “Elu” retomar la actividad del grupo, a pesar de que cada uno tiene sus compromisos laborales y teníamos que hacernos un tiempo para los ensayos. Siempre hemos tenido el acompañamiento del público de Lobos, y eso fue decisivo para volver a reunirnos”.

Carlos Celma, integrante de Lobos 5, minutos antes del comienzo del show, señaló: “Lobos 5 se formó el año pasado, lamentablemente hemos tenido dos bajas y por tal motivo lo hemos reestructurado, con la incorporación de Rogelio Casares y de “Goyo” Pastorini. Como ustedes saben, nosotros participamos en los Torneos Abuelos, de manera que esta noche va a ser una especie de ensayo, veremos cómo nos recibe el público. Para esta velada hemos elegido interpretar dos temas, que son: “Gato del perro”, del Alfredo Zitarrosa, y una zamba de Atahualpa Yupanqui, que lleva por título Pobrecita”. En lo que respecta a los Torneos, nuestro primer examen, por así decirlo, será en Saladillo, el 4 de septiembre. Sé que este año está permitido que los profesionales también compitan con músicos aficionados, así que pienso que va a ser bastante ríspido el camino. Yo voy a cumplir 76 años y a mí esto me hace mucho bien, desde el punto de vista de la solidaridad y el compañerismo. Quiero destacar la dirección de Elu Reyes, que es quien nos ha reunido y brindado todo su apoyo”, concluyó el talentoso vecino.

                       

Exitosa presentación de la banda de rock “Protoplasma” en la Casa de la Cultura

(Texto, Fotos y Producción Periodística Integral: Patricio Contrera)

Paulatinamente, están volviendo a llevarse a cabo en nuestra ciudad espectáculos en lugares cerrados, los cuales habían sido suspendidos cuando se registró el pico de la epidemia del Gripe “A”.

El temor de quienes nos dedicamos a cubrir estos eventos es que, ahora que esta enfermedad ha decrecido, se produzca una saturación de actividades que habían sido programadas con anterioridad.

Al menos, en lo que a respecta al fin de semana pasado, no se registró una superposición horaria, y las distintas actividades estuvieron orientadas a públicos diferentes.

En la Casa de la Cultura , el sábado último se presentó “Protoplasma”, una de las bandas de rock locales que ha resistido el paso del tiempo y se ha mantenido en la escena musical vernácula, aunque con intermitencias que son propias de los compromisos personales de sus integrantes. LOBOS DIGITAL concurrió al recital para recoger comentarios de los espectadores y disfrutar de la música de este cuarteto que ha mostrado una gran evolución tanto en lo compositivo como en lo musical.

La formación actual de Protoplasma está integrada por: Pablo Catalano (batería), Daniel Gangoni (1ª guitarra y coros), Diego Pippo (bajo y coros) y Gastón Colombo (guitarra rítmica y voz).

Desde el aspecto estrictamente técnico, el sonido resultó perfecto. Instrumentos y voces se oían nítidos por igual, no se produjo ningún “acople” con el micrófono, el volumen no era excesivamente alto y todos los músicos pudieron dar lo mejor de sí sobre el escenario con la certeza que desde la consola de sonido todo funcionaba bien.

El público que concurrió a ver el show resultó heterogéneo: padres y familiares de los integrantes de la banda, novias, amigos, y desde luego no faltó el apoyo incondicional de los fans que los siguen desde el comienzo. Con influencias de Catupecu Machu, La Renga , y bandas emergentes que tomaron un espacio vacío dentro del universo del rock argentino, como Cabezones, el grupo se afianza en la búsqueda de un estilo, pero evitando rótulos o encasillamientos. A nuestro criterio, si hubiera que definir lo que hace Protoplasma en el escenario en función de un género, lo calificaríamos como “rock alternativo”.

Notable muestra de dibujo y pintura de un artista porteño que desde hace 4 años eligió a Lobos como su lugar en el mundo

El 1º de agosto, se inauguró en el Paseo Andreotta una muestra de dibujo y pintura del artista plástico Gabriel Varela. Oriundo de Buenos Aires, Varela nació el 6 de enero de 1969 en el barrio porteño de Caballito. Intercaló su infacia entre escuela, potreros y sus primeros pasos en el dibujo, participando de diversos concursos en el Parque Rivadavia. Aunque años más tarde, en su adolescencia, descubriría su vocación por el arte, a la cual se dedicaría por completo. Autodidacta, participó de talleres y encuentros entre artistas de su misma generación.

En contacto con la prensa, Varela expresó: “Esto es una experiencia nueva para mí, se trata de la primera vez que expongo en Lobos, y siempre uno tiene cierta expectativa por la reacción del público.

Hace aproximadamente cuatro años que estoy viviendo en Lobos y no tenía previsto exponer aquí, las obras que componen esta muestra las tenía guardadas desde hace un tiempo, pero conocí a las señoras del Grupo de Apoyo a la Cultura y me motivaron a exponer”.

“Yo no he pintado nunca pensando en vender –enfatizó el artista- , el arte es para mí una posibilidad de expresarme, a veces digo que es una condena, porque uno siente la necesidad casi física de pintar o dibujar. Ahora le tengo que dedicar menos tiempo, por cuestiones laborales. Eso me llevó a inclinarme más por la pintura que por el dibujo, porque me demanda menos tiempo. Soy más minucioso y detallista en el dibujo que en la pintura, y este modo de expresión me lo inculcó mi padre, por eso hoy quise exponer algunos cuadros suyos. Creo que comencé a dibujar en la secundaria, escuchan profesoras aburridas, garabateaba a un costado de las hojas”.

Con respecto a lo heterogéneo de la muestra, Varela sostuvo: “En esta oportunidad quise exponer también algunos objetos tallados en madera. En total, hay alrededor de 40 obras, tratamos de adaptarnos al espacio con el que dispone la galería. Mi propuesta es muy libre, muchas cosas que represento en un cuadro existen sólo en mi imaginación, no hay registro vivo de ellas. Trato de emplear diferentes técnicas, tales como lápiz, tinta china, óleo, en fin, me gusta mezclar y combinar. Esta exposición es un gran aliciente para volver a pintar y dibujar, el interés de la gente es sin dudas una gran motivación para cualquier artista”.

En diálogo con LOBOS DIGITAL, Gabriel Varela nos confió: “Desde chico participé en algunos concursos, con los dibujos típicos que uno suele hacer a esa edad, y unos años después participé de algunos talleres de desarrollo de la imaginación, no de técnicas de dibujo en sí. Fue una etapa muy productiva, y creo que definió mi estilo artístico. Algunos de los cuadros que se exponen hoy ya los exhibí en muestras anteriores que hice en América (Provincia de Buenos Aires) y en Capital Federal, como mencioné antes hubo obras que no pude exponer aquí en Lobos por una cuestión de espacio, pero de todas maneras creo que para la gente que le interesa saber lo que hago es un número más que suficiente”, comentó el expositor, al tiempo que agregó: “Cuando empecé a trabajar tuve que abandonar el estilo de vida bohemio, no podía quedarme pintando hasta las 6 de la mañana cuando tengo una familia y debo levantarme a trabajar, creo que ahora me tengo que volver a organizar para conseguir unas horas durante el día que me permitan dedicarme al dibujo y la pintura”.

                       

Notable muestra de arte en la Biblioteca Capponi : tres artistas lobenses se unieron para presentar su universo de colores y texturas

En la Biblioteca Albino Capponi, se inauguró el sábado 30 la muestra pictórica “Expresión del arte”, que contó como expositores a Alejandra Cherino, Pedro Rossi y Ricardo Giovachini (con el joven Gonzalo Trigo como artista invitado).

Pedro Rossi, en diálogo con LOBOS DIGITAL, expresó: “La iniciativa de exponer en conjunto con Ricardo y con Alejandra fue algo espontáneo, no fue premeditado. Hace tiempo que yo tenía ganas de hacer una muestra y pensé en ellos, son dos personas que me agradan por los temas que tratan en sus obras y por la técnica, además de que tenemos una afinidad desde lo emotivo. A pesar de que tenemos modos conceptuales distintos, en el fondo somos artistas, buscamos la armonía, los colores, la belleza. Las obras que expongo yo son 14 cuadros, todos ellos recientes, los hice en el transcurso de este año.

 

Con el tema del espacio nos complementamos muy bien, mis obras son de menor tamaño que las de ellos así que no tuvimos inconvenientes por ese motivo. Con algunas obras estuve trabajando especialmente para esta muestra, otras ya las tenía terminadas de antes”.

Alejandra Cherino, por su parte, señaló: “El precursor de todo esto fue Pedro, quien iba a hacer su exposición solo y dada la cantidad de cuadros que tenía que exponer sobraba lugar en la Biblioteca y nos propuso a Ricardo y a mí complementar su muestra y accedimos con mucho gusto. Hoy se exponen 3 obras mías y 2 de mi hijo, Gonzalo Trigo. Son obras del año pasado, lo que pasa es que como tenemos estilos muy parecidos casi siempre vamos juntos a todas las exposiciones. Es la primera vez que participo de una exposición en Lobos, y me parece un buen comienzo hacerlo junto con estos artistas tan talentosos”.

Ricardo Giovachini comentó a los periodistas cómo se gestó la realización del evento: “Con Pedro y Alejandra nos pusimos de acuerdo, tuvimos una reunión y cada cual aportó lo suyo, y en la muestra se nota la individualidad de cada uno, que es lo que nos interesa. Los artistas estamos siempre con una vocación de mostrar lo que se hace, es decir, vamos trabajando durante todo el año y en algún momento nos juntamos con otro colega y exponemos, pero la idea nació de un modo informal. A pesar de esa individualidad, tenemos rasgos en común. Si bien cada uno tiene sus raíces, tal vez haya una hilación con los materiales y con los temas, hay puntos de contacto, con lo cual la muestra se presenta de un modo uniforme. En mi caso, expongo seis obras, y tratamos de que cada uno tuviera el espacio necesario de acuerdo con el tamaño de ellas, por ejemplo, las de Alejandra son más grandes que las de Pedro”, sostuvo.

Consultado por un colega, Pedro Rossi se mostró optimista respecto a la actualidad de las artes plásticas en Lobos: “los artistas están muy motivados, el mundo en general necesita del arte, de la alegría, de la expresión. Hay mucha violencia, pero el artista siempre da lo mejor, porque el arte genera paz y sosiego”. Alejandra Cherino destacó que en sus obras su expresión se da a través de situaciones de dolor, lo cual se pone de manifiesto en los rostros que aparecen retratados en sus cuadros. En cuanto al predominio de determinados colores o tonos, Alejandra no dudó en señalar al rojo como un color que siempre está presente en sus obras, “no sé porqué, pero me gusta como queda, es una forma de buscar un equilibrio, a través de los temas tristes que yo propongo, el rojo genera una reacción opuesta”, comentó.

Oscar Valsechi, uno de los mejores ajedrecistas de Lobos, nos cuenta de su pasión por este “juego ciencia” en una entrevista exclusiva

(Producción periodística: Patricio Contrera)

En una entrevista exclusiva para LOBOS DIGITAL, dialogamos con el reconocido ajedrecista local Oscar Valsechi, considerado por los aficionados a este juego-ciencia como el mejor jugador de Lobos en la actualidad. En cuanto a la actividad que viene desarrollando durante esta primera mitad de 2009, Oscar expresó: “He jugado en las Olimpíadas, con una actuación que si bien no fue mala en lo personal, considero que el equipo no cumplió con las expectativas, pero no quiero entrar en polémicas porque ya se ha dicho bastante sobre el tema. El sábado 23 de mayo, en la ciudad de Las Flores, competí y gané en la segunda etapa del Prix de la Cuenca del Salado, es una federación que integran nueve localidades dentro de las cuales está Lobos. Este año, por el momento me he abocado a esas dos competencias”.

 

Satisfecho con el logro conseguido, nuestro entrevistado nos aportó mayores detalles acerca del certamen regional: “El Prix consta de nueve rondas, y cada una de ellas de desarrolla en una ciudad diferente, a veces por una cuestión económica algunos municipios no lo pueden llevar a cabo pero en caso de que todo salga bien serían un total de nueve rondas”.

Ante una consulta concreta de este periodista, el ajedrecista sostuvo: “En lo que respecta a la Cuenca del Salado no te podría afirmar cuál es el distrito más fuerte o el que tiene mejores jugadores, porque el nivel es muy parejo, de todas maneras a nivel individual Cañuelas cuenta con jugadores de mejor nivel porque tiene un grupo bastante compacto y de un mismo nivel, cosa que en otras localidades no sucede, donde se destacan uno o dos jugadores pero el resto son flojos”.

Con respecto a la motivación que tiene cada vez que decide competir en un torneo, Valsechi enfatizó: “Yo lo tomo como una gimnasia, para despuntar el vicio, un desafío más que nada, porque a mi edad jugar contra chicos de 20 años siempre implica ponerse a prueba uno mismo. Además hago algo que me gusta, y me interesa acompañar a los nuevos jugadores de Lobos que están surgiendo y aportarles algún consejo, dentro de mis posibilidades. No sé si los chicos estudian los libros, las aperturas del ajedrez, creo que es algo privativo de ellos que uno no se lo puede imponer desde afuera, yo les puedo enseñar un poco de teoría pero si ellos no se preocupan… hay de todo, para mi la formación teórica es fundamental, más allá de que uno tenga condiciones naturales para jugar al ajedrez. A medida que uno va jugando, se da cuenta enseguida cuando hay alguien que sabe, estudiar las aperturas te da una ventaja y una tranquilidad que te permite afrontar las primeras movidas en forma rápida, sin sentirse acosado por el reloj. La teoría son estadísticas de partidos que se han jugado, de modo que ya está probada su eficacia. No conocer una apertura implica cometer una error que te puede costar la partida ya desde la primera jugada”.

“El ajedrez no es un deporte físico en el cual uno puede ir midiendo la resistencia del rival –destacó Oscar en otro tramo del diálogo con este medio- , se puede estudiar al rival desde el punto de vista psicológico, darse cuenta cuándo está incómodo con su posición, y cuando la tuya es mejor, jugás más tranquilo. Uno siente cada vez que comienza una partida la misma adrenalina y los mismos nervios que un artista de teatro en el debut, y también está el temor al ridículo, de perder en pocas jugadas, cuando se supera un determinado número de jugadas y la partida se desarrolla uno se va tranquilizando, el hecho de estar mejor posicionado en el tablero te da cierta tranquilidad”.

Para finalizar, al talentoso ajedrecista demostró su humildad al darnos a entender que es consciente de sus propias limitaciones: “Yo juego al ajedrez desde que era adolescente. Trato de mantenerme activo al mismo nivel que los últimos años en cuanto a cantidad de torneos, ya no voy a Buenos Aires, incluso Dolores o Las Flores que son dos lugares donde el ajedrez gusta bastante quedan más lejos que Buenos Aires, contamos con el apoyo de la Municipalidad pero siempre hay costos, como el almuerzo, el pago de la inscripción, la estadía. Siento que ya llegué a mi techo, a medida que pasan los años uno se da cuenta hasta dónde puede llegar, qué nivel puede alcanzar, mucho más no puedo aspirar y soy consciente de ello”, concluyó Valsechi, quien además dicta clases de ajedrez en el Salón de Actos de la Municipalidad y en un colegio privado de Cañuelas.

                       

Se descubrió el mural de Horacio Altuna en la Terminal de Omnibus, con la presencia de su autor, en un emotivo acto al cual asistieron centenares de lobenses (Fotos, texto y producción periodística: Patricio Contrera)

 

Tal como estaba previsto, el domingo último se inauguró en el predio de la futura Terminal de Omnibus un mural del reconocido dibujantes argentino Horacio Altuna, quien vivió parte de su adolescencia en Lobos y actualmente reside en España.

En cada lugar donde le ha tocado estar, por diferentes circunstancias, Altuna siempre ha llevado en alto en nombre de Lobos cada vez que uno de sus personajes, el “Nene Montanaro”, se ponía la camiseta que llevaba el nombre de nuestra ciudad. Y qué se puede decir que no se haya dicho antes de “El loco Chávez”, su tira cómica más célebre, que ocupó un espacio privilegiado en la contratapa de Clarín durante la década del '80.

Uno de sus amigos más entrañables, “Beto” Benedetti, ha sido el nexo entre Altuna, las ceramistas que confeccionaron el mural (Carlota Cairo y Renata Luzoppone) y la Dirección de Cultura de la Municipalidad para poder ver concretada esta obra de arte.

En el acto estuvieron presentes las principales autoridades del DEM, encabezadas por el Intendente Sobrero, y numerosos vecinos que se acercaron espontáneamente y colmaron el hall central del edificio, que está prácticamente terminado y sin lugar a dudas por sus amplias dimensiones y por la calidad de los materiales empleados se encuentra dentro de las mejores de la zona.

Desde luego, el propio Altuna también estuvo en la inauguración de su mural, aprovechando su estadía en el país dado que al día siguiente tomaba el vuelo de regreso a Europa. El artista fue ovacionado por la multitud cuando el locutor anunció su nombre, en una muestra de genuina admiración y afecto hacia una persona que ha vivido en 14 sitios diferentes y que a pesar de haber permanecido en Lobos sólo 3 años de su vida se siente como un lobense más, tal como él ha afirmado en más de una oportunidad.

Tras brindar un reconocimiento a los trabajadores que tuvieron la tarea de colocar las piezas de cerámica para ir formando el mural, se procedió a la firma de un acto el cual Altuna cede los derechos de reproducción de su obra al Municipio de Lobos.

Luego, el mural, denominado “Altunamente”, fue finalmente descubierto por el Intendente, su autor, las ceramistas antes mencionadas y “Beto” Benedetti, entre vítores y aplausos. A continuación una de las ceramistas, Carlota Cairo, el entregó un presente al Intendente Sobrero y a Horacio Altuna, consistente en piezas de vajilla finamente decoradas y con el nombre de Lobos.

Al hacer uso de la palabra, el Intendente Sobrero se expresó en estos términos: “Hoy pensábamos inaugurarla la Terminal completa, faltan, como ustedes verán, algunos detalles, por eso agradezco al personal que rápidamente ha hecho la limpieza de este lugar para poder recibirlo a todos ustedes. Estaba recordando el día en que Beto Benedetti me comentó que Horacio podría donar sus derechos para que se exhiba un mural sobre los personajes que ha creado, nosotros aceptamos de inmediato, porque recordamos todo lo que Horacio a través de su trabajo y de su obra nos ha hecho sentir hasta hacernos emocionar. Cuando veíamos el nombre de nuestra ciudad en esa tira que era lo que primero leíamos del diario, que tuvo un éxito formidable, porque representaba al pueblo, porque de alguna u otra forma cada uno se sentía identificado con los personajes que aparecían en la historieta. Y no sólo el nombre de Lobos estaba en la camiseta de El Loco Chávez o del “Nene” Montanaro, sino que en las paredes de las distintas viñetas Horacio escribía los nombres de sus amigos de aquella juventud que lo tuvo en nuestra ciudad”, dijo el mandatario, quien en otro tramo de su alocución, dirigiéndose a Altuna, sostuvo: “Horacio, todo el pueblo te va a recordar, por todo lo que vos a tu manera, nos pudiste dar. Estamos muy alegres de contar con tu presencia y la de tu señora esposa, como así también de todas las personas que trabajaron para hacer posible este mural. Tené la plena seguridad de que Lobos te va a recordar siempre no sólo porque aquí viviste, no sólo por tu obra, sino también por la demostración de afecto que nos has brindado a la distancia”.

Tras su discurso, el Intendente Sobrero le entregó un obsequio a Horacio Altuna, un magnífico cuchillo de plata de una reconocida joyería lobense.

En su mensaje a los presentes, Horacio Altuna, emocionado hasta las lágrimas, manifestó: “Quiero agradecerle a Lobos, que siempre me obliga a estarle agradecido, yo viví únicamente tres años de mi vida en Lobos, aquí hice 3º, 4º y 5º año del Secundario, y desde aquel entonces he estado vinculado al pueblo a través del afecto. He vivido en 14 lugares diferentes a lo largo de mi vida, soy un viajero, y el hecho de que yo me sienta más lobense que de otros sitios no le encuentro otra explicación que el afecto, que para mí es el sentimiento más puro. Descubrir este mural me gratifica, no va para mi vanidad, sino para el sentimiento más noble. Y además hay que pensar que está en un sitio como una terminal de ómnibus donde va a circular gente constantemente, habrá gente de paso, algunos se van a quedar, otros seguirán de largo. Pero es como un aviso para navegantes, porque como dije antes yo estuve aquí nada más que tres años y nunca me pude ir. Yo me siento un autor integral, esto es mi vida, es mi trabajo, es lo que amo. Entonces el hecho de que esté aquí no es casual, porque aquí está mi corazón y parte de mi vida. Tampoco es demasiado real que yo haya cedido o regalado algo, porque Lobos siempre me ha dado muchas más cosas de las que yo puedo responder o retribuir para hacer justicia en el intercambio”, afirmó el artista, conmovido por el recibimiento que tuvo de todos los vecinos que concurrieron al acto.

Charlas de café con LOBOS DIGITAL. Hoy: Osvaldo Barrere, el disc jockey con más experiencia de Lobos (25 años de actividad)

Osvaldo Barrere se inició como musicalizador en 1984, y desde entonces ha seguido adelante con su profesión, convirtiéndose en el disc-jockey lobense con más años en actividad. A mediados de los '80 fue DJ de La Porteña , Kabak, y otros locales nocturnos, y luego se dedicó a organizar emprendimientos propios, como los boliches E-Mail y Deja Vu, ubicados en la calle Cardoner (donde próximamente funcionará un templo religioso). Actualmente está a cargo del Complejo Twister, junto con Leonardo Duarte, y es DJ de una discoteca de Cañuelas. Osvaldo todavía recuerda con nostalgia los primeros discos que se compró en la desaparecía disquerías Canepare, de la calle 9 de Julio: “eran dos simples, en esa época uno podía elegir entre comprar un simple que generalmente tenía una o dos canciones de cada lado o un Long-Play, obviamente este último costaba mucho más caro.

La cuestión es que uno tenía “Otro que muerde el polvo” (Another one bites the dust), de Queen, y otro era de Kiss, con el tema “Fui hecho para amarte” (I was made for loving you)” ¡Ah! Y no me quiero olvidar de “Sultanes del ritmo” (Sultans of swing) de Dire Straits”, nos confió con una sonrisa.

Le preguntamos a nuestro entrevistado como vivieron los disc jockeys la adaptación de lo analógico de lo digital y el progresivo reemplazo de los vinilos por los CD: “Hubo cuatro o cinco años de transición, en los cuales el material nuevo lo íbamos comprando en CD y los clásicos los seguíamos pasando en disco, no fue un cambio brusco ni radical”, nos comentó Osvaldo.

“Hay que conocer los tiempos de un boliche. Lo que se conoce como el aguante, la previa, saber captar el clima, el momento en que querés que todos salgan a la pista. El clima se cambia levantando la música y poniendo las luces, la gente se da cuenta de que es el momento de bailar porque vos desde la cabina le estás dando un cambio. Y en el aguante se pasan temas de mid-tempo, por supuesto todo depende del lugar en que estés pasando música”, expresó Barrere, al tiempo que agregó: “últimamente la “previa” puede contener clásicos de los '80, temas que si bien son bailables no son los últimos hits. Los chicos han cambiado, y uno tiene que adaptarse a ese público, yo fui evolucionando junto con los chicos, si no, te quedás en el tiempo. Te diría que no hay una música que no me guste. Me gusta The Police, Madonna y Michael Jackson, hasta reggaeton o hip hop. Pero si tuviera que sentarme en el living de mi casa, con un vaso de whisky en la mano, para relajarme y disfrutar, escucharía tango electrónico, me gusta mucho Bajofondo Tango Club, todo lo que hace y produce Santaolalla me parece muy bueno. La fusión de jazz con Bossa Nova también me parece un hallazgo interesante”.

“La música de la década del '80 marcó un estilo, eso es indudable, han pasado 20 años y hay chicos que no habían nacido cuando apareció el álbum “Thriller” de Michael Jackson y nos piden esos temas, es algo increíble que yo percibo en cada fiesta temática que organizamos, de todos modos siempre a medida que avanza la noche a la fiesta le agregamos algo más actual. La música disco marcó una época, a partir de 1977 y más o menos hasta 1982 sonaban mucho bandas como Earth Wind & Fire y los Bee Gees, cuando apareció Michael Jackson y rompió todos los esquemas con un sonido totalmente nuevo pero que a su vez se nutría de esas raíces afroamericanas, luego llegó Madonna y ahí comenzó a consolidarse el pop como música de boliche. De todos modos, a mi criterio el pop europeo siempre tuvo un sonido muy particular, más refinado, con otro tipo de arreglos, como los Pet Shop Boys, Level 42, Sandra, Spagna, y tantas bandas que me vienen a la mente. Para mí hubo tres años de dominio absoluto del pop en los boliches, que fueron 1986, '87 , y '88. La música europea arrancó con un sello discográfico que se llamaba Gapul, que acá muchos de nosotros no lo teníamos, y eso en los '90 derivó en la música tecno”.

En otro tramo de la charla, Osvaldo nos explicó que a comienzos de los años ochenta, cuando apenas despuntaban las emisoras de FM, eran los DJ's quienes imponían los gustos musicales: “antes la gente escuchaba un tema en el boliche, preguntaba qué grupo era y luego iba a comprarse el disco, las radios no tenían tanta influencia como ahora en el gusto musical, actualmente los chicos te piden los temas que suenan en la radio, y si bien vos le podés dar tu toque personal a tu trabajo, en última instancia tenés que complacer al cliente”, señaló.

                       

A sala llena se estrenó en la Biblioteca Sarmiento la obra “El cura de Santa Clara”, con cinco debutantes en el elenco (Fotos y texto Patricio Contrera)

El sábado 11, tal como estaba previsto, se estrenó en la Biblioteca Sarmiento una nueva obra teatral dirigida por Guillermo Dinomo, en el año del décimo aniversario de la creación del “Grupo Amigos del Teatro Genaro Dinomo”. La obra, “El cura de Santa Clara”, es una desopilante farsa en tres actos cuyos autores son Martignone y Bertonasco. Se trata de la primera realización que la temporada, que contó con el atractivo de ver en escena a cinco actores debutantes, a tal punto que los dos más breves en cuanto a sus intervenciones, Francisco Coseglia y Silvina Gallo, descubren en sus diálogos verdades que se estaban fabulando o fingiendo durante el desarrollo de la obra.

En total, el elenco se compone de 16 personajes, cada uno de ellos con su impronta característica, que fueron muy bien interpretados por nuestros vecinos, lo cual evidencia el excelente resultado de los ensayos y de las horas dedicadas a ofrecer al público un momento de distensión con un espectáculo sin fisuras.

"El Cura de Santa Clara" es una pieza cómica en la que Santa Clara es una ciudad llena de ateos (a excepción de una señora, que es la dueña de la casa donde se desarrolla la obra), donde los párrocos no tenían mucha duración en funciones hasta que llega uno que cambiará esa situación. La fórmula será la ya conocida: enredos, secretos y por sobre todo mucho humor.

LOBOS DIGTIAL pudo constatar que la asistencia de público fue masiva, al punto tal que los organizadores debieron colocar a la entrada el cartel de “no hay más localidades” dado que los espectadores colmaron rápidamente la capacidad de la sala, en una muestra inequívoca de apoyo a esta compañía de teatro que cumplió su primera década de existencia.

ELENCO: Renata (Florencia Antoñana), Zenona (Guadalupe Sofía), Balbina (Irma Luque), Cladinoro (Rubén Ghiglione), María (Sandra Suárez), Consuelo (Teresita Robbiano), Don Damián (Carlos Jáuregui), Gerardo (Sebastián Cotovich), Don Tilo (Juan Carlos Regis), Carmelo (Guillermo Dinomo), Belindo (Gonzalo Dinomo), Gregorio (Diego Gainza), Brócoli (Nicolás Candermo), Pastor (Fernando Vasaro), Peón de campo (Francisco Coseglia), Palmira (Silvina Gallo).

Importantes anuncios educativos en el Salón de Actos Municipal: se entregaron dos computadoras y se anunció la entrega de becas (Fotos, texto y producción periodística: Patricio Contrera)

 

En el Salón de Actos del Municipio, hubo intensa actividad el miércoles último. En primer lugar, se firmó un convenio entre la Escuela de Educación Técnica Nº 1 y el Municipio para la venta de cestos de residuos construidos por alumnos de dicho establecimiento. Los recipientes de basura podrán adquirirse en la Escuela , tienen un costo de 50 pesos y en una primera etapa se construyeron 36 unidades, que demandaron aproximadamente un mes de trabajo según explicó su Director, Prof. Gabriel Horn. Un porcentaje de lo recaudado por la venta de los canastos se entregará a los alumnos que participaron en su construcción en reconocimiento a su esfuerzo.

Luego se anunció un proyecto de becas para alumnos de ESB (Escuela Secundaria Básica), para lo cual tomó la palabra el Jefe Distrital Alejandro Castelán. El funcionario explicó que el Ministerio de Educación de la Nación y la Dirección General de Escuelas de la Provincia firmaron un convenio para que aquellos alumnos que estén cursando el 1º y 2º año de la ESB puedan recibir una beca de 900 pesos anuales. “En nuestro distrito la selección de las instituciones ya vino establecida por el ministerio, en nuestro caso la escuela cabecera será la ESB N º 5, y el resto de las instituciones beneficiadas serán las ESB Nº 2, Nº 3, y Nº 4, con sus sedes y sus respectivos anexos. Este programa está dirigido a chicos que tienen entre 12 y 19 años y cuyos ingresos familiares no superan los $ 1.200 (..) El único trámite que deben hacer los padres del alumno interesado en obtener la beca es concurrir al establecimiento (preferentemente el lunes 6 del corriente), hablar con el equipo directivo, completar una ficha de solicitud que será cargada dentro de un sistema informático y luego desde la Dirección General vendrá la nómina de aquellas personas que van a ser beneficiarias de este subsidio, cuya primera cuota será abonada en el mes de julio a través de una tarjeta magnética que va a llevar el nombre del alumno. Va a poder hacer una extracción por única vez, y el dinero que quede en la cuenta podrá ser destinado a la adquisición de zapatillas o indumentaria en los comercios habilitados”. Agregó Castelán que en el distrito se han recibido 185 becas para entregar, pero como se espera que el alumno complete todo el ciclo de la ESB , está previsto para los años sucesivos que se continúen entregando becas.

En cuanto al destino que los alumnos beneficiados le den al dinero recibido, el Jefe Distrital afirmó que los directivos controlarán esa situación en la medida de sus posibilidades y en lo que esté a su alcance, y que el resto es responsabilidad de los padres.

Para finalizar el acto, se procedió a entregar dos computadoras, una de ellas dirigida a la EPB N º 5 y la otra a la ESB N º 8, en el marco del Programa Solidario de Contención e Integración de Niños y Adolescentes, cuya coordinadora es Agustina Ertini. Con respecto al citado programa, el Secretario de Gobierno, Javier Guarnerio, señaló: “Se trata de un programa que en este momento está asistiendo a 120 chicos a los cuales se les brinda actividad deportiva, apoyo escolar, actividad cultural, todo esto luego del horario escolar, también se les da una merienda como a cualquier chico, se hacen controles médicos y psicológicos. Es una programa que lleva 4 años de desarrollo y estamos muy satisfechos con los resultados, de hecho tenemos pensado abrir una tercer sede en el Barrio PyN el mes que viene”

                       

Nace la Asociación “Mostrando Caminos”, una iniciativa solidaria que ya tiene conformada su Comisión Directiva

El martes último, se anunció en conferencia de prensa la creación de la Asociación “Mostrando Caminos”, una entidad con fines solidarios para brindar asistencia a niños en situación de riesgo con capacidades diferentes.

La intención de los integrantes de la Comisión es contar con una persona pública reconocida que “apadrine” este emprendimiento, para lo cual ya estuvieron haciendo contactos con distintas figuras, entre ellas el relator deportivo Víctor Hugo Morales, quien se mostró sumamente interesado en el proyecto pero explicó que por cuestiones laborales en este momento no está en condiciones de asumir tal responsabilidad.

La iniciativa está orientada a sacar a los chicos de la calle, de ocio improductivo, y de actividades que no contribuyen a su desarrollo pleno, y para ello se organizarán partidos de fútbol en el predio de la Capilla del Barrio Luján, que fue cedido gentilmente por la Parroquia.

Ante una consulta de LOBOS DIGITAL, los responsables afirmaron que la intención no es sólo que participen de torneos y competencias jóvenes con capacidades diferentes, sino que puedan integrarse con otros que no sean necesariamente discapacitados.

El trabajo que se está haciendo avanza a paso firme, y en tal sentido, van por buen camino las gestiones para que en un corto plazo la institución pueda contar con una Personería Jurídica.

Desde luego, tal como lo expresó Iván Coppari, un emprendimiento de estas características insume gastos (por ejemplo, el traslado de los niños y jóvenes hasta el predio) , y ya se están barajando distintas alternativas, entre ellas, organizar una cena en lugar y fecha a confirmar que cuenta con la presencia de alguna figura destacada del deporte nacional. También está en los planes de los organizadores que la camiseta con la cual compitan en los distintos certámenes cuente con el auspicio o publicidad de alguna empresa de nuestra ciudad.

Asímismo, se llevará a cabo una campaña de inscripción de socios con una cuota social que tendrá distintos valores (apuntando a las posibilidades económicas de cada vecino) , a saber: 2, 5 y 10 pesos. Cada socio recibirá mensualmente un boletín informativo impreso en el cual se detallarán las actividades a realizar.

El objetivo es que los chicos de ambos sexos puedan competir dentro de la Liga de Fútbol para personas con capacidades diferentes, y según explicó Jonathan Castellanos, se eligió el fútbol, por ser considerado el deporte más popular, aunque no se descarta sumar nuevas disciplinas deportivas en el futuro. Recordó Marta Nicoletta el extraordinaria actuación de “Los Murciélagos”, el seleccionado argentino de fútbol para no videntes, y destacó el ejemplo que el equipo dio durante toda su actuación en los Juegos Olímpicos de Beijing, no sólo en cuanto a los resultados, sino también por su caballerosidad deportiva.

La Comisión Directiva de la Asociación Mostrando Caminos, según se informó oficialmente, resultó conformada de la siguiente manera:

PRESIDENTE: Jonathan Castellano – VICE: Marta Nicoletta – SECRETARIA Cecilia Biló – TESORERO: Iván Copari – PRO TESORERO: Elvira Latasa – VOCALES: Mabel Carino – Daniel “Lito” Courdec – Federico Biló - VOCAL SUPLENTE: Jorge Castellanos – REVISORES DE CUENTAS: Berta Américo – Liliana Botoni – Marcelo Gatti – REVISOR DE CUENTAS SUPLENTE: Inés Spinelli.

                       

LOBOS DIGITAL estuvo presente en el 3º seminario de milonga dictado por Mariel Matteo y Humberto Puchulú (Por Patricio Contrera)

   

Este medio, con el objetivo de ofrecer a los lectores un panorama de las distintas expresiones culturales de Lobos, dialogó con la Prof. Mariel Matteo, quien dictó un seminario en la Sociedad Italiana.

La entrevistada, con gran predisposición, detalló las características del mismo: “Con mi compañero, que es Humberto Puchulú, un bailarín milonguero de Buenos Aires y profesor en Cañuelas, vimos la necesidad que tenía la gente cuando interesada en tomar clases, de distintos niveles de aprendizaje, desde los principiantes a los que ya habían recibido algún tipo de formación.

El tango milonguero es un tango para bailar en la pista, no es solamente un tango de pareja sino también social. Nuestra intención, con estos seminarios, fue la de generar espacios donde la gente pueda sentir que hay un “ida y vuelta”, una comunicación con el instructor, un abordaje de las dificultades que se les presentan a las personas que ya están bailando y que desean perfeccionarse o sacarse las dudas, es un enriquecimiento mutuo.

Desde luego, el seminario también está abierto a principiantes, éste es el tercero que hacemos y hasta el momento ha resultado un éxito”, sostuvo Matteo.

Con respecto a los tiempos, las edades y demás cuestiones inherentes al seminario, Mariel expresó a LOBOS DIGITAL: “Nosotros solemos hacer los seminarios en vacaciones, y esperamos lograr una convocatoria más masiva, contamos con la presencia de gente de Las Heras, Monte, Belgrano, Capital, General Rodriguez, Navarro, Lujan, Mercedes, Roque Perez, además de la de Lobos y Cañuelas. tambien tuvimos de alumnos a gente de Quebec, Chicago, y espectadores de Alemania. la verdad supero nuestras expectativas, cada seminario crece más en gente interesada por tomar clases, asi que logramos una velada con gente de tango de toda la zona. y del exterior tambien. tambien tuvimos actuaciones artisticas de 4 parejas de tango invitadas, mas la nuestra y la de mis hijos Franco y Fatima Caracoch de 13 y 12 años hasta el momento han venido muchos bailarines de otras ciudades pero sería bueno que también se acercara la gente de Lobos.

La temática que abordamos es cómo bailar en espacios reducidos. Las edades de los alumnos son variadas, tengo mayoritariamente adolescentes y adultos, por ahí no es una actividad para los chicos, aunque no es excluyente”

“Los turistas extranjeros –enfatizó Matteo- vienen a buscar este tipo de tango milonguero, que es el que nosotros propiciamos, que es el tango en sus orígenes, sin hacer piruetas ni fantasía. El tango acrobático, o tango escenario, también tiene buena aceptación, pero nosotros decidimos volcarnos a otra veta del género. Después de cada seminario hacemos una práctica, en la cual con los alumnos nos imaginamos que vamos a una milonga, entonces la gente vé lo que pasa en una milonga, los códigos que hay que respetar, para que si uno de ellos va a Buenos Aires sepa que se puede defender en una pista”.

Ante una consulta concreta sobre sus preferencias, Mariel no dudó en afirmar: “En cuanto al tango canción, mis intérpretes preferidos son Enrique Rodríguez, en este momento. Y me fascinó la actuación de Goyeneche en la película Sur, de Pino Solanas, tiene una impostación y un fraseo muy particular que te pone los pelos de punta”

“Cada seminario dura 24 horas, luego nosotros le damos a los alumnos tarea para que se lleven y puedan seguir practicando en clases particulares, no queremos que esto se termine acá sino que cada uno pueda seguir perfeccionándose con su profesor. Tratamos siempre de tener en cuenta las necesidades y los intereses de la gente al momento de plantear un nuevo seminario”, concluyó la instructora, en lo que constituye un nuevo espacio para quienes gustan bailar del género porteño por excelencia.

                       

Cientos de fieles se congregaron en el Parque Ingeniero Hiriart el sábado 31, portando antorchas, en el marco de las actividades previstas en la Misión 2009 (Textos, fotos y producción periodística: Patricio Contrera)

Se realizó una caminata, presidida por el Padre Roberto Giecco, con la imagen de la Virgen Nuestra Señora de Lujan. A pesar del abrupto descenso de las temperaturas, ningún obstáculo hizo desistir a los emocionados vecinos que en un entorno de paz, semipenumbra y rodeados de árboles centenarios le dieron un toque especial a la iniciativa.

En diálogo informal con LOBOS DIGITAL, se mostraron encantados por la iniciativa y algunos realmente sintieron que se trató de una procesión diferente.

Como suele suceder cuando se realiza una procesión, el trayecto estuvo escoltado por una camioneta y se entonaron cánticos y se rezó el Santo Rosario.

Más allá de que se vuelva a realizar una Misión en los años sucesivos, la propuesta tuvo una muy buena acogida, según pudimos constatar, y sería bueno que se repitiera con más frecuencia, dado que el Parque es un lugar ideal para este tipo de actividades. Además, nada nos ratifica más aquello de que “ la Fe mueve montañas”, porque pudimos ver a vecinos que residen en Empalme o en barrios apartados y que no obstante la distancia se movilizaron hasta el “pulmón verde” de nuestra ciudad, que lamentablemente no es valorado en su justa medida si tenemos en cuenta los actos vandálicos que se han perpetrado en el predio.

                     
 

 

 
Fotos Anteriores
CARBONI - SANTA RITA
Estación de Empalme Lobos
Villa Mol (Navarro)
Parque Municipal Ing. Hiriart
Iglesia de Lobos
Lobos -- La Laguna en Bicicleta
Zapiola
Llegamos a La Paz
La Casa Natal del Gral Perón
Noche de Verano
San Miguel del Monte
Calle Independencia
Puente Calle Suipacha
Polo en "La Candelaria"
El Palacio de Lobos
Santa Maria de Lobos
Semana Santa a Full
Santo Domingo
Barrio Vinelli
Barrio Lujan
Frente a la Plaza 1810
25 de Mayo - Viva La Patria
Arroyo "Las Garzas"
Desfile Aniversario de Lobos
Mundial -- Cuartos de Final
9 de Julio en Barrientos
Carlos Begueri Lucha Por Sobrevivir
Salvador Maria del Carril
VIrgen del Carmen
Muestra Pictorica en el Spa
Bandas de rock en la Soc. Española
Escritores Lobenses
Sancho / Academia Italiano / Altar / Torneos abuelos
Exposición Española/Torneos Juveniles / Marta Pelloni
Marca Lobos/Taller Infantil
Muestra en la española
Carlos Basiles/Profesora Amado
Tagliafico--Zungri--Rebaliati--Tren--Basiles--Afiches
"Quito"Costa / Circulo Escritores/Escuela 32/"Bocha" Miracca/"Estas Ahí"/"Chau Misterix"/"El Primo de mi Mujer"/Graciela Echeverry 2006
Expo-Echeverry / Mansilla Simoncini / Fantino / Topa-Sgro / Pigazzi / Altuna
   
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